（東京から引っ越してきた人の作った京都小事典）

近松門左衛門と京都 　　　　　　　　　　(INDEX：索引へ)

• 下の表の説明
  • 期間番号
    • 生涯を「どこで過ごしたか」という観点でいくつかの「期間を区切った」。その通し番号。
  • 期間（開始年〜）
    • 年月日は旧暦。括弧内は（私が考えた）「時代名」。
  • その期間に作られた主な作品
    • 生涯に約１５０作くらい書いた、と言われている。
      • 当時は「作家名無し」の作品も多く、それらを含めると「約４００本」と言う説もある。

期間番号	期間（開始年〜）	主な活動	主な作品	関連する写真	補足
１	承応２年(1653)生誕〜 （幼少時代）	福井・越前藩士「杉森市左衛門信義」の次男として生まれる（幼名＝次郎吉）。１１歳の時(1663)父が浪人した。 （ここにもいろいろな説があるが）１３歳の時(1665)近松伊看の名目養子になり 摂政関白一条恵観の「公家侍」として仕えた。 「長州生誕説」もあったが、最近では福井生で確定。	俳句「白雲や 花なき山の 恥かくし」が山岡玄隣著「宝蔵」(1671）に両親兄弟の句と一緒に載っている（したがって詠んだのは幼少期）。	母（喜里）は越前藩医「岡本為竹」の娘、兄（智義）は後に大宇陀藩医、 弟（伊恒星）は岡本家の養子になり後に町医者岡本一抱に（どうやら医者の家系か）。 （左の説に従えば）１３歳の時「近松門左衛門信盛」になったことになる。
２	寛文５年(1665)〜 （公家侍時代）	一条恵観に仕えた時どこに住んでいたかは明確でなく、「一条邸」に寝所をもらった、山岡玄隣邸（永観堂の西）近くの小家、などの説がある。 仕事も明確でなく、雑掌であったとか、有職故実担当の事務武官だったとか。 一条恵観の兄後水尾上皇、取り巻きの公家（正親町公通、町尻兼量、阿野実藤）に気に入られたのは確かなようです。			「一条邸内に寝所をもらった」として、一条邸は「現在の御苑の北西あたり」にあったはずで、その付近の写真を左に示した。 この時期「修学院離宮」「止観亭」（現西賀茂南川上町、恵観の山荘）で古浄瑠璃を何回か見た（これが将来のきっかけ）。
３	延宝元年(1673)〜 （作家修行時代）	（１）一条恵観没(1672)後「高観音近松寺」（大津市、一条家の紹介か）で居候して「浄瑠璃の勉強」を始める。 （２）意を決して(1677)宇治加賀掾（嘉太夫）に弟子入り（宇治座で下積み修行）。 （３）世継曽我（分かっている最初の台本）が宇治座(1683)、竹本座(1684)で上演される。	（近松門左衛門の墓がある）広済寺のＨＰには「世継曽我」以前の作品リストが掲載されている。その内のいずれかは真作かもしれない。 「世継曽我」（両座で大入り興行）		宇治座住み込み無給で働かされたが、名人嘉太夫（１８歳年上）膝下だったから、名作家になれた。 後年(1711)嘉太夫は失意の下、頂妙寺（写真）に葬られた。
４	貞享２年(1685)〜 （独立作家時代）	（１）(1686)「佐々木先陣」が初の署名入り浄瑠璃台本となり、台本作家としての地位確立。 （２）坂田藤十郎のために一時期歌舞伎の台本（仏母摩那山開帳など）を書く(1693−1699)。	「出世景清」(1685)（竹本義太夫のために書いた、これも大当たり） 「津戸三郎」(1689)（竹本座） ・・・・・・・・・・ 「百日曽我」(1700)（竹本座） 「団扇曽我」(1700)（宇治座）		坂田藤十郎の歌舞伎は「四条河原の都万太夫座」（現在の南座、写真）で上演された。
５	元禄１６年(1703)〜 （義太夫近松時代）	（１）(1703)初の心中物「曽根崎心中」（竹本座）が爆発的な興行になった。 （２）(1705)「用明天王職人鑑」の時から竹本座の座付作者になり「作者・近松門左衛門、太夫・竹本義太夫、座本・竹田出雲」の体制を確立した。	「日本王代記」(1703)（建浄瑠璃）		竹本座に書き始めてから「大阪（浄瑠璃）−京都（歌舞伎）」を頻繁に往復。 京都では「永観堂西」（写真、右手前＝永観堂、道路の向こう＝西町）俳諧の師匠山岡玄隣旧邸の近くに住む（所帯を持つ）。
６	宝永３年(1706)〜享保９年(1724)没 （作家全盛期）	（１）体制確立を機に(1706)、大阪へ移住。 （２）以降世話物の名作を次々に書き上げる。 （３）(1724/11/22)７２歳で没。 　　　辞世の和歌を詠んでいる。	「心中重井筒」(1707) 「傾城反魂香」(1708) 「冥途の飛脚」(1711) 「国姓爺合戦」(1715) 「鑓の権三重帷子」(1717) 「心中天の網島」(1720) 「女殺油地獄」(1721) 「心中宵庚申」(1722) 「関八州繋馬」(1724)	この間、(1709)坂田藤十郎没（６３歳）、(1711)宇治加賀掾没（７７歳）、 (1714)竹本義太夫没（６４歳）。 墓はなぜか３つある。（１）「広済寺」（現尼崎市、本人が生前に作った） （２）「妙法寺跡」（大阪市中央区、寺が移転しても墓だけ残した） （３）「妙法寺」（大東市、（２）の寺の移転に伴う）

• 浄瑠璃のミニ知識
  • 近松が台本を書いた「語り付き人形芝居」の呼び名は時代によって異なっている（これが「ややこしくしている」要因）。
    • 勃興期（阿国歌舞伎創始（慶長８年(1603)）の頃には始まっていた）
      • 大胆に言えば「操り人形の芝居に抑揚のある語りを付けた芸能」が徐々に人気になりつつあった。
      • 三味線の音曲は無し、人形は「一人遣い」。
      • 後年になって（対比から）�@古浄瑠璃と呼ばれる。
    • 全盛期（宇治加賀掾が宇治座を立ち上げた頃（延宝５年(1677)）から竹本・近松コンビが大活躍した時期）
      • 宇治加賀掾の嫋々たる語りに三味線を添えた操り人形芝居が大流行りした。
      • 近松の登場（貞享２年(1685)）で台本も演劇性を持ち、徐々に三味線の音曲も豊かになっていった。人形はまだ「一人遣い」。
        • 三味線の演者名がはっきりわかるのは元禄７年(1694)（竹本座）から。
      • 大人気を博した芸能は、この語り口から�A浄瑠璃と呼ばれるようになった。
    • 衰退期（二代目竹本出雲没（宝暦６年(1756)）の頃にから竹本座も閉鎖になり人気が翳ってきた）
      • 勿論新作「妹背山婦女庭訓」「絵本太功記」なども作られたが、演芸場も少なくなってきた。
      • その反面、町人の金持ち層の間では（時に三味線付き）（趣味・教養の）語りだけが根強く支持された。
      • この頃は「人形芝居無しの語りだけ」が�B浄瑠璃と呼ばれた。
    • 復興期（植村文楽軒が文楽座を開いた頃（明治５年(1872)）から「全盛期の芝居芸能」が常時興行されるようになった）
      • 演劇性のある台本＋豊かな音曲の三味線＋力強い語り＋三人遣いの人形芝居（総合芸能）が復興した。
      • 「衰退期の浄瑠璃」と区別するために�C人形浄瑠璃と呼ばれた。
      • この内「文楽座の人形浄瑠璃」は�C文楽と呼ばれた。
    • 現在（以下の流動期を乗り越えて昭和３８年(1963)文楽協会に統合され、現在に至っている）
      • まず「文楽座以外の人形浄瑠璃」が廃れ（座の停止）、残った「文楽座」も斜陽の一途をたどった。太平洋戦争後も派閥争いがあったが、漸く統合された。
      • 平成２０年(2008)ユネスコ無形文化遺産に登録された。この時の登録名が�D人形浄瑠璃文楽であり、以降、人形浄瑠璃または文楽と通称される。
      • そして「衰退期の浄瑠璃」（人形なし）を�B素浄瑠璃と呼ぶようになった。
  • 「人形遣い」について言えば、「三人遣い」になったのは享保１９年(1734)の「芦屋道満大内鑑」頃（全盛期の終わり頃）から定着した（ようだ）。

• 人形浄瑠璃作品に出てくる京都の場面
  • 「時代物」は鎌倉時代に設定されることが多く、「世話物」は大阪が舞台、ということで、人形浄瑠璃作品に京都の場面はあまり出てこない。
  • 思いつくところでは以下のとおり（私の記憶がないところはごめんなさい）。
    • 「冥途の飛脚」（傾城恋飛脚）で、梅川の両親が「六条数珠屋町」に住んでいる、とあるが場面が京都に切り替わるわけではない。

「鑓の権三重帷子」(1717)	「菅原伝授手習鑑」(1746)	「義経千本桜」(1747)	「仮名手本忠臣蔵」(1748)
（作者＝＞）近松門左衛門	竹田出雲・竹田小出雲・三好松洛・並木千柳	二代目竹田出雲・三好松洛・並木千柳	二代目竹田出雲・三好松洛・並木千柳
「敵討ち」から逃げる「権三とおさゐ」は三条大橋へ（映画には出てくるが、文楽では場面がない）。その後「伏見京橋袂船着場の場」で討たれる。	四段目「寺子屋の段」。菅秀才を逃がすため、源蔵は見替わりで息子の首を落とし松王丸に渡す。北山の山奥に勢龍天満宮がある（本当か）。	二段目「伏見稲荷の段」。逃げる義経が伏見稲荷鳥居前で静に初音の鼓を形見として託す。	七段目「祇園一力茶屋の段」（写真）。お軽は本心を知るため由良之介の書状を盗み見、由良之介は床下に隠れていた斧九太夫を刺し殺す。